楊麟
近期讀王關棣先生山水作品，眼前豁然開朗，與其人物與花鳥截然不同，似乎山水更顯王關棣先生的內心世界。
他的山水有一種“咄咄逼人”之氣勢，在構圖、格調、氣象上，有著自己的語言符號和鮮明的審美訴求。對他的山水畫作，我認為他完全解構了傳統山水的格局，無論用墨用色，還是“大刀闊斧”的運筆，都是用傳統氣韻表達現代性審美的一種新闡釋。他的山水作品，元素豐富，色彩斑斕而不俗，用其人物畫的塑造功底，在山水氣韻表現上用線條造型，更具震撼人心的表現力。使其“神思”借助水墨的酣暢淋漓，賦予更深邃的空間想象，由而達到其“極盡自由顯現”的境界。
從近期作品來看，王關棣先生作畫未受自然實景局限，充分做到了忘我自有我在。在這之中，他既解決了筆墨語言與圖像所達到的審美理想相融合的矛盾，也解決了形而上與形而下、個別與一般之間難以貫通合一的矛盾。也就是說，他以不炫技的方式，創造了一個猶如自然萬物在春雨中萌生鮮活生命生機的世界，讓讀畫者的身心與靈魂，完全可以融入到一種無物質功利需求的純粹的審美狀態中，既可體會到關棣先生的“心物不二”，也能感受到一種源于造化、源于生活的盎然生機，這或許是當前我們中國畫最需要的一種審美意識和價值取向。
